Eksamen – Skisser

I dette innlegget vil jeg vise dere skisser som er blitt laget i forbindelse med oppgaven. Jeg er veldig fornøyd med arbeidet med skisser til denne oppgaven, og det er noe jeg har lagt mye tid og nøyaktighet i. Skisser er en måte å presentere idéene sine på, og skissene har blitt laget utifra moodboads, bilder fra bøker eller fantasi. Til denne oppgaven har jeg laget mange type skisser, blant annet idéskisser (grovskisse), layoutskisse (plassering av tekst og elementer, format), presentasjonsskisse (vise til kunden) og finskisse (så korrekt som mulig).

Jeg startet først med å lage skisser til logoen til brudeparet, siden dette var noe de ønsket seg. Begge har navn som starter med A, så jeg har hatt disse initialene i bakhodet når jeg har designet og skissert. Hvordan kan jeg få to like bokstaver til å høre sammen? Se inspirasjon fra logo moodboards.

Etter enda mere grovskissering, endte jeg opp med 5 favoritter til logo, som er presentert i arket over. Disse logoene føler jeg får frem bokstavene godt, og bruken av symbolet hjertet – som står for kjærlighet. Det var ønskelig å bruke et hjerte i logoen, og få bokstavene til å høre sammen med hjertet.

I skissene over har jeg skissert utifra research som er gjort med symboler knyttet til et bryllup, og siden blomster alltid blir brukt i bryllup har jeg også skissert dette. Det er ønskelig å kunne bruke et symbol eller en blomst som en del av logoen eller som et element i designet i trykksakene. Dette er veldig tradisjonelt, akkurat slik kunden og brudeparet ønsket det. Og basert på reserch fra bøker er særlig prestekrager og sommerfugler mye brukt i sommerbryllup.

Tilslutt har jeg tatt inpirasjon fra årstiden bryllupet skal være, altså på sommeren. I denne forbindelse har jeg gjort research på at sommerfugler er et svært populært tema å bruke i bryllup. Jeg skisserte først mange små, og har deretter valgt meg ut fire varianter som både jeg og kunden likte svært godt, og som kan brukes i designet. Etter så godt arbeid med skissene kan jeg se for meg at arbeidet digitalt blir noe lettere, siden jeg allerede ser for meg hvordan dette kommer til å bli.

Sammen med kunden har jeg utarbeidet skisser til bordplan/bordplassering, og jeg har fått tilgang til alle navnene på gjestene. Kunden har oversikt over hvem som er hvem og hvor brudeparet ønsker å plassere gjestene, sammen klarte vi å legge opp kabalen. Dette resulterte i et oversiktlig bordkart som skal printes i A3 størrelse og henges opp rundt om i lokalet. Over og under ser du skisser jeg har laget, med forskjellige løsninger.

Videre har jeg skissert forslag til trykksaker som skal ligge på bordet når gjestene kommer, nedenfor ser du skisser av bordkort og meny. Bordkortet skal vise gjesten hvor vedkommende skal sitte ved bruk av navn. Menyen skal inneholde tre ulike retter, og designelementer som skal gå igjen. Det vurderes å lages et eget vinkart i samme format.

Til og begynne med skal invitasjoner og svarkort sendes ut til gjestene, og disse har jeg også skissert forslag til som du kan se nedenunder. Dette er førsteinntrykket gjestene får av bryllupet og stil/tema som er ønskelig.

– Annette B. D.

Eksamen – research

I dette innlegget vil jeg presentere det jeg har jobbet med så langt i prosjektet, og det gjelder først og fremst research og idéutvikling. De første dagene av prosjektet gikk med til å dra til mitt nær bibliotek, hvor jeg fikk reservert 11 bøker om bryllup som tema. Disse bøkene fikk jeg ikke før i slutten av uken, så fremdriftsplanen ble noe forskjøvet og forandret. I mellomtiden brukte jeg internett godt til å søke etter inspirasjon. Jeg har også brukt mye tid med kunden, Its Happening, og snakket om hva deres kunde forventer og hva de liker.

Da jeg hadde hentet de 11 bøkene fra biblioteket satte jeg meg ned og leste gjennom alle, deretter tok jeg notater og markerte de bildene i bøkene som var til inspirasjon. Videre ble disse scannet og samlet under «inspirasjon fra bøker» A4 dokumenter. Nå ønsker jeg å presentere disse bøkene for dere, og den informasjonen fra hver bok jeg synes var viktigst (fra mine notater).

Ark 1: Bordkort boken inneholdt mye informasjon om hvordan man kan lage egne bordkort, med ulike materialer. Utifra denne boken fikk jeg inspirasjon til å lage kort med navn, og rosablad/rosestilk. Lage et bånd man kan feste rundt servietten og bruke dette som bordkort. Kort som kan festes med en liten klype på glasset. Bruke hvit sløyfe, gull ringer eller hjerter.

Bryllupfesten fra a til å boken viste at man kunne lage egne monogram som kan gå igjen i alt av materialer. Videre lærte jeg fra boken at et helhetlig design for hele arrangementet gir et stilig inntrykk og virker både gjennomtenkt og ordentlig. Man kan gjerne velge motiver utifra årstiden bryllupet skal holdes, i dette tilfelle med sommer er prestekrager og sommerfugler veldig fine å bruke.

Ark 2: Bryllup, fra friere til brudevals boken lærte jeg at det vil være mye mer personlig om man lager invitasjoner selv, og at dette er gjestens første innblikk i bryllupsfesten. Invitasjonene skal gi et hint om hvilken stil som er ønskelig. En rød tråd er veldig viktig, og det kan være fargetema, skrifttype, symbol, hobby, monogram eller barnebilder. Det er vanlig at gjestene blir møtt med mange ulike trykksaker til bords. Er det mulig å samle dette, og skal jeg bruke navn på programmene? Alle plasser i et bryllup bør plasseres med et bordkort, slik at gjestene vet hvor de skal sitte. Lag en bordplan/kart, en oversikt som viser hvor hver enkelt skal sitte-heng opp.

Ark 3: Bryllup boken viste at man kunne ta utgangspunkt i farger om du ikke ønsket et bestemt tema. Videre sto det i boken at årstiden kan være et naturlig tema, en felles interesse eller noe annet. Invitasjonene bør inneholde informasjon om hvem, hva, når og hvor vielsen skal være, antrekk, hvor og når middag/kaffe holdes. Skriftlig invitasjon = skriftlig svar – designe svarkort?

Bryllupsboken, den komplette guiden handlet om at invitasjonene skulle være spesialdesignet for anledningen og være unik. Og at man gjerne måtte bruke servietter med bruden og brudgommens initialer, monogram eller logo.

Ark 4: Fest og farger boken, inneholdt inspirasjon til kreative idéer for invitasjon, bordkort, meny og tema. Her er absolutt stedet å lete om man ser etter noe unikt og annerledes.

Ark 5: The knot ultimate wedding lookbook, slik som tittelen sier var denne boken helt fantastisk inspirerende. Her fantes bilder om alt som har med et bryllup å gjøre, og ikke minst var det mye bilder og informasjon om invitasjon, bordkort, bordplan, meny, program etc. Denne boken var absolutt den beste av alle bøkene jeg lånte, mye inspirasjon å få.

Ark 6: Bryllup, verdens fineste fest fantes informasjon om at innbydelser skulle være skriftlige og inneholde opplysninger om tid, dato, antrekk og selskapsform.

Den store festen, designe ditt bryllup boken viste mange fine eksempler på stil og tema. Her hadde alle elementer de samme fargene, og det fremsto ordentlig og helhetlig.

I bryllupsboken lærte jeg at hjerte er symbolet på kjærlighet, og at det står for ærlighet og medfølelse. Når menyen fastsettes må man tenke på både smak og farge, samt årstiden. En hestesko bringer lykke hvis den henges på en dør med den åpne enden øverst. Itillegg til dette har jeg lest om oppskriften på et godt ekteskap.

I boken hjelp vi vil gifte oss fikk jegmasse nyttig informasjon om invitasjoner og meny. Selv om boken er den eldste av de jeg har lånt, og noe informasjon er utdatert, har den en egen sjarm over seg og mye tradisjon.

Nok om bøker. Over til idéutviklingsmetoder.

Først startet jeg med å lage tankekart, et med Its Happening (kunden til eksamen) som kjerne og et annet med bryllup som kjerne. Jeg lager alltid tankekart i begynnelsen av hver oppgaven, det er en form for brainstorming, hvor jeg rett og slett tømmer hjernen for ord som har med emne (kjernen) å gjøre. Det er også en måte å organisere stikkord på. Etter denne øvelsen har jeg fått mye mer oversikt over kunden, og hva som er viktig med et bryllup. I forhold til oppgaven blir tema/stil det viktigste.

Videre har jeg benyttet ABC-metoden, som jeg også alltid bruker til idéfasen i en oppgave. Denne øvelsen går ut på å skrive ned alle bokstavene i alfabetet og tvinge hjernen til å tenke annerledes. Målet er å fylle ut så mange ord som mulig, for å gjøre det litt mer krevende enn bare ett ord til hver bokstav.

 

Videre ønsker jeg å vise dere moodboards som jeg har laget utifra bruken av katalogmetoden, hvor jeg har funnet inspirasjon fra bøker og internett og deretter samlet dette.

Jeg har funnet disse bildene med fargekombinasjoner og inspirerende bilder som hører til, på denne nettsiden – perfektpalette. Utifra alle fargekombinasjonene var det disse tre kunden (etter å ha forhørt seg med brudeparet) endte opp med som favoritt.

Videre har jeg samlet inspirasjon rundt tema, stil, farge, sommerfugler og elementer som hører med i et bryllup.

Her har jeg funnet bilder og inspirasjon til invitasjon, som er gjestenes førsteinntrykk av bryllupet. Jeg anser derfor disse som svært viktig. Videre har jeg samlet inspirasjon til farger og fargekombinasjoner, med bruk av de samme bildene som tidligere presentert i dette innlegget (perfektpalette).

– Annette B. D.

Eksamen – 4.Semester

The project exam will be implemented during the 4th semester of Graphic Design. It should reflect the students creative skills and knowledge from GRA1 and GRA2. The students may use this opportunity to show their individual skills and specialities. The project exam may be a job from the graphic design industry.
The duration for the project exam is six weeks. The students are free to choose the content and media, but the project mist be approved by the tutor prior to the projects. A project description and work schedule will document your plans for the project exam before you start.

I uke 43 (to uker siden) startet jeg å jobbe med forberedelser til eksamen. Jeg fant en kunde og et konsept jeg ønsket å jobbe med, og utifra dette lagde jeg en prosjekt beskrivelse av eksamen, samt en fremdriftsplan for hver dag. I prosjekt beskrivelse har jeg beskrevet kunden som er Its Happening, og som jobber med bryllupsplanlegging. Videre har jeg beskrevet idéen, som går ut på at jeg skal hjelpe til med logo, visuelt materiale og webside. Tilslutt har jeg skrevet om mål som er ønskelig å oppnå i forhold til oppgaven, samt å lære om hvordan det er å samarbeide med en kunde og jobber som grafisk designer.

Fremdriftsplanen er laget i Microsoft XL, og tar for seg hver enkelt dag av oppgaven. For hver dag er det en ny oppgave jeg må jobbe med. Det er også inkludert jobbing i helgene, siden det av erfaringer ofte ikke er tid nok i hverdagene.

Slik er den grove planen:
Uke 1: Research og idéutvikling, her skal jeg låne bøker og bruke internett til å samle bilder og idéer til moodboards. Videre skal jeg bruke metoder slik som tankekart, ABC og katalog.
Uke 2: Skisser og digitalisering av skisser, her skal jeg først jobber analogt og prøve å ha en god prosess, hvor jeg starter med små skisser og slutter med detaljer. Tilslutt skal skissene jobbes videre med digitalt.
Uke 3: Produksjon av logo og grafiske produkter, her skal jeg først jobbe med utvikling av logo, og videre arbeide med produkter som skal lages. Mulig jeg trenger noe mer tid til dette, så arbeides vil mest sannsynlig fortsette i uke 4.
Uke 4: Webside, jobbe med å finne et domenenavn og opprette dette. Lage skisser, wireframe og sitemap. Altså jobbe med designet og layouten på siden. Videre laste ned WordPress, finne et theme som passer og lage et child theme.
Uke 5: Webside, fortsette å jobbe med å gjøre forandringer i child theme. Jobbe med innholdet på sidene.
b: Forbedring og kvalitetssikring av materiale, rapport og levering, her vil jeg først og fremst gjøre de siste endringene som må til. Jobbe med rapport, og bruke kilder effektivt, samt påse at filene er riktig og levere eksamen.

Prosjektbeskrivelsen og fremdriftsplan ble levert fredag 26.oktober, uke 43. Mandag 28.oktober, uke 44, fikk jeg tilbakemelding på beskrivelsen. Læreren mener jeg har veldig mye å jobbe med når det gjelder det grafiske, og mener mange helger vil gå med til arbeid. Kunden Its Happening, virker både spennende og utfordrende. Videre blir det nevnt at backup er svært viktig, og at jeg må bruke tiden godt. Målgruppen er i mindre grad beskrevet, så dette er noe jeg må jobbe med. Fremdriftsplanen må også jobbes med, da den skal være svært detaljert og utfyllende.

Nå gleder jeg meg til å sette i gang, med min aller siste eksamen for Noroff.

– Annette B. D.

Learning activity – coming up with a strategy

1. Set up a meeting with a business owner and ask him/her what he/she would want from a website. Also ask him/her what the business strategy is and how the website would fit into it.
2. Then write a detailed document about this.
3. I would like you to use the information from this document and create a website architecture.
4. Now let’s focus on the web design strategy. Your document should justify all the major decisions you make – from the domain registration, hosting, design and target audience through to what you decide in terms of programming.

Denne uken handler om å lære mer om websider og business strategi, samt finne et domene navn, et hosting service, design strategier og budsjett. Jeg startet uken med å lese leksjonene fra Noroff. Utifra disse leksjonene lærte jeg om front-end og back-end design, hva business strategi er, kundens forventninger, hvor viktig god kommunikasjon med kunden er, å forstå målgruppen og vite hvem de er, budsjett og at det enkle ofte er det beste – dette gjelder også for webdesign.

Videre har jeg sett på videoene som ble anbefalt fra Noroff på Lynda.com: Web design fundamentals av James Williamson. Her var det utrolig mye grunnleggende informasjon å lære, noe jeg har lært før og jobbet med før og en del nye ting. Nedenfor kan du se at jeg har sett alle videoene (100%), og det tok en del timer. Men det var verdt det!

Over til denne ukens læringsaktivitet: Til denne oppgaven har jeg hatt et møte med Anders Helseth, eier av firmaet Private Brand Solutions. Business strategien til firmaet er å komme i kontakt med nye kunder og leie seg inn for å levere tjenester innenfor markedskommunikasjon og rådgivning. Dette er en slags konsulentvirksomhet.

Hva ønsker kunden fra en webside? Kunden ønsker at en webside skal informere om tjenestene som Private Brand Solutions tilbyr. Det må være lett å ta kontakt og finne denne informasjonen. Det er også ønskelig å ha en portfolio hvor man kan vise til tidligere kunder.

Hvordan vil websiden passe med business strategien? Websiden vil fungere som en kommunikasjonsplattform for kunder. Det vil være viktig å alltid henvise kunder til websiden for mer informasjon og kontakt. Her skal alt de trenger å vite være, og siden må være brukervennlig.

Målgruppen til Private Brand Solutions er små og mellomstore bedrifter som ikke har et eget markedsteam, eller hvor det er for mange oppgaver og de ikke har muligheten til å ansette flere.

Kunder ønsket at designet skal være stilig og minimalistisk. Det skal ikke virke flashy eller ha noen forstyrrende elementer. Det er ønskelig med fokus på innholdet, og brukervennlighet. Videre ønsker kunden at de samme fargene som er å logoen skal brukes (rød, hvit og svart).

For hosting ønsker kunden å bruke Pro Iso (proisp.no). Kunden har gode erfaringer med dette selskapet, som tilbyr raske tjenester og personlig service. Når det gjelder domene navn er dette noe kunden allerede har sikret seg, og som er parkert: http://www.privatebrandsolutions.no.

I samarbeid med kunden har vi utviklet en webside arkitektur, som skal vise hvor de ulike sidene skal være, og hva slags innhold man skal finne.

Jeg ønsker ikke å jobbe med for mye programmering, siden dette ikke er min sterke side. Derfor er det ønskelig fra designerens side å bruke WordPress, finne et theme som passer kundens forventninger, og deretter gjøre forandringer.

– Annette B. D.

Oblig. 07 – Title Sequence

The goal of this task is to learn the fundamentals of motion graphics, and even though the end result is important, it is vital for the project to focus on the entire process: from idea to sketches, storyboard and animatic, to the completion of the title sequence.
-Diamond Awards (award show for Noroff students) needs an animated opening title sequence: present the studies of Noroff and the logo. Include sound.

I denne oppgaven som allerede er på sin 2.uke skal jeg jobbe med motion design og graphics, og med programmet Adobe After Effects. Jeg skal lære meg metoder, prinsipper og få kunnskap om dette for å så kunne utføre oppgaven. Resultatet skal være på minimum 10 sek og maksimum 30 sek, og det skal bli eksportert til en quicktime.mov fil. Det er svært viktig at Noroff sine ulike nettstudier er med, Noroff sin logo, Diamond awards sin logo, musikk, kreativitet, stemning og høy kvalitet og produksjon. Målgruppen for denne oppgaven vil være studenter og lærere ved Noroff, og andre inviterte gjester.

Først har jeg startet med å se videoene på Lynda.com om Adobe After Effects, siden dette er et helt nytt program for meg. Videre har jeg jobbet med oppgavene som hører til videoene, for å praktisere og lære det man ser fra videoene. Dette har vært til god hjelp.

Jeg startet med å lage et tankekart over oppgaven, og fikk tømt hodet for tanker rundt hvert emne og ord.

– Annette B. D.

Eksamen – Prosess

I denne innlegget ønsker jeg å presentere valg av font, fargeinspirasjon og logoinspirasjon, særlig med tanke på plassering av symbol og tekst.

I følge Donna Svei gir script fonter assosiasjoner som feminin, elegant, vennlig, kreativ og spennende. Fonter slik som Lobster, Zaphino, Pacifico, Lucida og Brush Script er blant topp 5 når det kommer til script fonter. I arket under har jeg samlet 11 ulike fonter som jeg ønsker å teste ut, og tilslutt komme frem til en av dem som skal brukes sammen med symbolet og danne en logo. Noen fonter var for tynne i forhold til symbolet, noen for kursive eller dekorative, derfor valgte jeg en font med litt tykkelse og som er solid. Arket ved siden av viser de ulike fontene testet ut sammen med symbolet. Symbolet er satt i svart, for å ha fokus på plassering og layout. Underveis i denne prosessen kom jeg frem til at logoen kun skal inneholde teksten «Oslo blomsterfestival«. Dato og år har blitt kuttet ut, siden dette er en logo som skal kunne benyttes år etter år, uten å måtte forandre dato og år, hvert år.

Jeg har postet min første versjon av logoen i farger på Moodle, og fått noen tilbakemeldinger. Mye av det som ble sagt var ting jeg allerede hadde testet ut. Slik som valg av font, og plassering. Prosessen ser dere over. Videre når det gjelder fargevalg fikk jeg spørsmål om det fantes noe som heter «årets blomst«. Dette finnes ikke, og dessuten var det ikke ønskelig å ta inspirasjon fra en blomst fra ett spesifikt år siden logoen skal brukes om og om igjen.

Tilslutt etter mye research kom jeg frem til at vi har to nasjonalblomster i Norge; Bergfrue og Røsslyng. Vi har også egne blomster som representerer hvert fylke og kommune. Blomsten Bakkekløver er Oslo kommunes blomst. Jeg valgte å bruke Røsslyng som inspirasjon til fargevalg i logoen, siden fargene gir assosiasjoner som passer til festivalen og målgruppen, og fordi de andre blomstene jeg vurderte mest inneholdt fargen hvit.

I det første arket over ser dere noen bilder jeg har samlet av Røsslyng (Calluna vulgaris) fra internett, som er en vanlig blomst over hele landet. «Blomstene er rosa, en sjelden gang hvite, og er samlet i tette klaser» (Håpnes, 2006: 28). I følge Donna Svei er slab serif fonter assosiert med moderne, tykke, sterke, funky og solide, samt at disse fontene ofte blir brukt til festivaler og konserter. Med denne begrunnelsen ønsker jeg å bruke en slik font til tekst i plakat, program, flyer og annet materiale til festivalen. Fonter slik som Rockwell, Courier, Museo, Clarendon og Bevan er blant topp 5 når det gjelder slab fonter. Noen av fontene var for tynne, for tykke eller så ble bokstavmellom rommet for bredt eller for tett. Under ser dere bilder av boken og siden med informasjon om blomsten jeg har brukt, samt inspirerende bilder. Håpnes, A. (2006). Blomster, J.W. Cappelens forlag.

Her vil jeg presentere min inspirasjon for plassering av symbol og tekst i logoen. Fonten jeg har valgt er en font som er lastet ned fra internett, en script font som heter Norican regular. Jeg har også prøvd å kutte ut «O´en» i Oslo, for å se om det går ann å bruke symbolet som en slags «O». Under ser dere noen etablerte logoer hvor denne plasseringen fungerer optimalt.

Over kan dere se etablerte logoer slik som microsoft, vodafone, motorola, mercedes benz, logitech, statoil, turkish airlines etc. bruker et symbol med typografi under. Jeg ønsker å oppnå en slags følelse av symmetri, derfor synes jeg den beste plasseringen vil bli med symbolet i midten over typografien.

– Annette B. D.

Eksamen – research 2

For-produksjon

Definisjon av prosjektet. I dette stadiet må man planlegge og klargjøre prosjektets mål og problemstilling. Først må man oppdage: samle informasjon, definere målgruppe, analysere konkurrenter og ha en forståelse for markedet. Deretter på man planlegge: lage en prosjektplan, budsjett, fremdriftsplan og teste. Etter dette kan prosjektet starte (nettsted og sidestruktur leksjon).

Hva er dette prosjektet? Hva skal designes? Hvorfor? Hvor og hvordan skal det bli brukt? Hvorfor trenger vi dette prosjektet? Hva er mulighetene? Hva er målet med prosjektet? Hva prøver vi å oppnå? Hva er hensikten med dette arbeidet? (Research & Idea development: lesson 1 leksjon).

Hva er budskapet? «Et budskap må ha en bærende idé, enten det er en annerledes måte å kombinere tekst og bilder på i en annonse eller en startside til nettstedet som er helt unikt» (Hva er idéer og kreativitet leksjon).

«Effektiv kommunikasjon oppstår når mening produseres av avsender, og er forstått av mottaker. Dette skjer gjennom felles signal systemer og teknikker for å produsere og analysere mening.» «Kommunikasjon feiler der det oppstår kulturelle forskjeller mellom avsender og mottaker (en manglende felles forståelse av signaler og teknikker for analyse av budskap)» (Design og layout for web leksjon).

Budskapet skal skape umiddelbar oppmerksomhet, skape følelser, være enkel og tydelig, samt benyttes og utvikles videre. Skriften skal stå til budskapet. Budskapet er at dette er en familievennlig festival, som ønsker at alle skal være med på å delta. Her vil meningen være viktig og hvordan man bruker estetikk, bilder, tekst, lyd eller interaksjon. Hva prøver vi å si/få frem? Hva slags ord skal man bruke?

Hvem er budskapet beregnet på? Målgruppen for festivalen er kvinner i alderen 25-45 år, men som gjerne tar med seg familien sin på festivalen. Målgruppen er disse kvinnene siden det er de som er målet for varene som man kan få kjøpt. Hva tenker målgruppen om festivalen? Hvorfor skal de bry seg om denne festivalen?

Hva ønsker du at målgruppen skal få vite? Gjennom plakat, program, flyer mm. er det ønskelig at målgruppen skal få vite hva som foregår på festivalen til enhver tid. Alt av nødvendig informasjon.

Hva skal de føle og tenke? Det er ønskelig at de skal føle at dette er noe som interesserer dem, og at de tenker at dette er noe de må få med seg. Dette er noe de ikke kan gå glipp av, og de må få med seg de siste trendene og tilbudene. For å få til dette må riktig farge og typografi bli valgt, man må gjøre research på vinklingen og hva slags design som trengs.

Hva kan hindre at budskapet ikke når ut til målgruppen? At målgruppen tolker budskapet feil, eller at man ikke bruker riktige plattformer for å nå ut til riktig målgruppe.

Hvem er konkurrentene? Andre festivaler i Norge, og blomsterkjeder, slik som Mester Grønn, Interflora, Floriss, Euroflorist og Plantasjen. Hva er det andre festivaler gjør, og hva er det butikker som selger blomster og planter gjør? Hva er forskjellen på dem og denne festivalen? Her har jeg laget et moodboard over de jeg ser på som konkurrenter siden de har samme målgruppe som festivalen. I moodboardet er det bilder av logoer og butikker.

Kreative teknikker og brainstorming

Først i prosessen har jeg laget moodboards, disse er laget for å vise bilder og illustrasjoner som er til inspirasjon for oppgaven, og relevant. Det første moodboardet som ble laget viser bilder fra andre blomster festivaler rundt om i verden, dette har jeg laget for å få et inntrykk av hvordan det er og hvordan det kan se ut. Det andre moodboardet viser andre festival plakater, her har jeg fokusert på bilder og tekst, samt logo og illustrasjon

Det tredje moodboardet viser logoer til forskjellige blomsterbutikker i Norge. Dette ser jeg på som svært relevant til den videre prosessen i oppgaven, nemlig logo-utvikling. Moodboardet inneholder både gode og dårlige logoer. I det fjerde moodboardet har jeg fokusert på typografi som blir brukt som navnetrekket på bedriften. Her er det en blanding av serif og sans-serif fonter, tynne og tykke bokstaver og ulike farger. Dette skal jeg bruke som inspirasjon når jeg skal jobbe med typografi, og valg som skal tas.

Det femte og sjette moodboardet viser bilder og illustrasjoner som jeg ønsker å bruke som inspirasjon til utarbeidelse av logo, samt til inspirasjon for layout for andre produkter, slik som plakat, flyer, armbånd, billett og program.

Det femte moodboardet viser en karakter profil over målgruppen til festivalen, det viser bilder av hvordan jeg ser for meg at den typiske kvinnen ser ut, hva hun spiser, jobber med, liker og bruker tiden sin på. Dette har jeg laget for å avklare hva jeg ser for meg når det er snakk om målgruppen, og dette er noe jeg kan jobbe utifra videre i prosessen.

Når det kommer til kreative metoder for idémyldring og utvikling har jeg først benyttet tankekart, og så ABC-metoden. Tankekart bruker jeg for å tømme hjernen for idéer assosiert til et emne i midten, og disse skriver jeg så i alle retninger ut fra kjernen. ABC-metoden bruker jeg for å få ned alle innfall og idéer til hver bokstav, her utfordrer jeg meg selv til å skrive så mange som mulige ord om hver bokstav, som skal være relevant i forhold til oppgaven. Noen bokstaver klarer jeg aldri å fylle ut.

Utifra moodboardene og ord/tanker fra idéutviklingsmetodene har jeg startet skissearbeidet med blyant og papir, for å lage en logo. Her har jeg først og fremst fokusert på å skissere utifra bilder og illustrasjonene jeg har funnet, for deretter å bearbeide dem senere, enten analogisk eller digitalt. Skissene viser hovedsaklig blomster i ulike fasonger, former og størrelser, og noe fokus på dekorativ og kreativ.

Logo – Vær sikker på at logoen fungerer i svart og hvitt før du begynner med farger og effekter. Videre er det viktig å ta seg pauser, for deretter å kunne se på logoen med friske øyne. Spør gjerne andre om deres oppfatning av logoen. Guides, grid og rulers er svært viktig, og jobb nøyaktig (Logo branding leksjon).

– Annette B. D.

Project exam – 3rd semester: Festival

Theme: 3 day festival
Tools: Optional
You will promote a self-selected three day festival. The following elements must be included in order to pass the project.
– Selected festival type
– The signature/logo
– Profile manual
– Poster
– Program
– Written report A4
Deadline: 3 weeks, friday 10th of May

Mandag 15.april (en uke siden) hadde jeg en innleveringsfrist for å levere prosjektbeskrivelse og fremdriftsplan for eksamen for 3.semester. I prosjektbeskrivelsen beskrev jeg hva slags festival jeg ønsker å jobbe med, konseptet, målgruppe, idé og begrunnelse for hvorfor jeg ønsker akkurat dette. Itillegg til dette lagde jeg noen problemstillinger og en liste over hva som skal produseres, samt dato for ferdigstilling. Videre lagde jeg en layout for en fremdriftsplan, hvor jeg skrev ned alle datoene (man-fre) i prosjektet, hva slags aktivitet jeg skal jobbe med når, aktivitetsbeskrivelse, milepæl, antall timer og utført aktivitet.

Dagen etter levering fikk jeg en tilbakemelding på prosjektbeskrivelsen og fremdriftsplan. Der sto det blant annet at målgruppen var noe uklar, og at jeg måtte tenke nøye gjennom visjonen over hvem og hva festivalen er for. Problemstillingene skulle utdypes, tanker skulle deles angående program og omfang, og fremdrifstplanen måtte jobbes med for å få en tydeligere inndeling av når jeg skal jobbe med hvilke produkter.

Nå er du sikkert spent, så nå er det på tide å presentere min eksamen for 3.semester:
Type og navn – Oslo Blomsterfestival eller på engelsk Oslo Flower Festival. Dette er det foreløpige navnet, om Oslo blir brukt eller et annet navn/by får vi se. Denne festivalen vil inneholde stands med informasjon og varer, fagrelaterte foredrag, aktiviteter og et kreativt miljø. Det vil være en opplevelse for hele familien.

Konsept og profil – Festivalen er en kilde til inspirasjon for hjem og hagebruk, med hovedfokus på blomster. Her kan man komme for å lære mer om blomster, delta i aktivteter, slik som å binde buketter og skape dekorasjoner med blomster. Det vil være konkurranser med blomsterdekoratører fra hele landet, samt utstillinger som viser forskjellige løsninger på dekorasjoner.

Profilen til festivalen tar inspirasjon fra det levende, voksende og naturlige. Dette skal bli uttrykt gjennom den visuelle kommunikasjonen som skal designes; altså i farger, former, symboler og foto.

Festivalen er også fokusert på naturlige produkter, gjerne økologiske. Derfor er all mat og drikke som kan kjøpes under festivalen typisk norsk, samt produsert under sertifiserte forhold.

Målet med festivalen er å stimulere til økt handel innen og interesse for blomsternæringen, dele kunnskap og erfaring, samt et ønske om å lære mer om behandling av blomster.

Målgruppe – Hovedsaklige mote og interiørbevisste kvinner i alderen 25-45 år. Men festivalen oppfordrer også barn og unge til å komme og lære om blomster og planter, samt å delta på aktiviteter. Festivalen er familievennlig, og det blir ikke servert alkohol.

Idé – Fokus på det naturlige, vekst og økologi. Inspirere folk til å bruke farger, former og plassering til å skape en ny stil i hjem og hage. Gjøre folk mer bevisste på å dyrke selv, ti som vokser rundt oss og stelle blomstene riktig. ideen er å skape glede med blomster, og et ønsker om at alle vil delta.

Problemstilling – 1. Hvordan skape et visuelt uttrykk som tydelig formidler hva festivalen handler om? 2. Hvordan skape et visuelt uttrykk som appellerer til målgruppen? 3. Hvilke plattformer og formater er det naturlig at kommunikasjonen foregår på?

Hva som skal lages – Logo, plakat, flyer, billett, profilmanual, program

Foreløpig er jeg litt usikker på navnet på festivalen, og hvor festivalen skal være. Det kan bli litt dumt å kalle det Oslo blomsterfestival, siden Oslo er en stor by. Dette er noe jeg må tenke gjennom og jobbe med i idéutviklingsprosessen. Videre er jeg ikke helt sikker på hva som skal designes av produkter, og eventuelt om jeg skal lage noe i tillegg til det som står nevnt over dette avsnittet. Føler fortsatt at prosjektet er litt uklart, men dette kommer til å bli avklart når idéutviklingen starter og produksjonen blir satt igang.

Nå gleder jeg meg til å sette i gang med denne tre ukers eksamen!

– Annette B. D.

 

 

Portfolio 3.semester 2

Her vil jeg presentere prosessen med arbeidet i henhold til utarbeidelsen av portfolioen for 3.semester på Noroff, og arbeidet med oblig.03 og 04.

Oblig.03 -I denne oppgaven skal jeg utvikle en logo for Patch to Plate. Oppdraget var å skape et konsept om å dyrke selv i skolene ved bruk av metoder for strategisk design. Det skal designes en innpakning som barn og unge skal motta ved prosjektets start. I tillegg til dette skulle det utarbeides et spørreskjema og en markedsplan, samt en profilmanual. Slik ser resultatet ut, før (ved første innlevering):Den gamle logoen var i følge tilbakemeldingen for «busy» og rettet seg ikke mot den eldre gruppen av målgruppen (6 – 16 år). Jeg ønsket å bruke den gamle logoen som en evt. maskot, men etter å ha prøvd dette følgte jeg at det ikke helt passet til mitt nye konsept. Det er veldig synd å ikke kunne bruke noe man har brukt lang tid på, og mye forarbeid (i form av spørreskjema, markedsplan etc.). Nedenfor ønsker jeg å vise noe av min inspirasjon og prosess for den nye logoen jeg har utviklet til Patch to Plate:

Etter mye testing av farger, kom jeg frem til at en gul/grønn farge til bakgrunnen fungerte best, og med typografien i en brun farge. Denne fargekombinasjonen gir en fin harmoni til logoen. Fonten jeg brukte på den gamle logoen var Comic Sans, denne ble jeg bedt om å bytte ut, siden det er den mest forhatte fonten i verden.. På jakt etter en ny passende font, har disse blitt vurdert, og alle har blitt funnet på internett:
Videre har jeg forandret noe på designet på frøposene:

 

Slik ser resultatet ut nå, etter alle forbedringene og det er slik de vil se ut til portfolio:Tatt i betraktning med tilbakemeldingene har blitt endringene blitt gjort:

 

Det har blitt utviklet en helt ny logo, siden den gamle var noe busy. Den nye logoen består av en vektorbasert spire, en sirkel og en passende typografi, som sammen skaper en helhet og harmoni, samt at det passer bedre til Patch to Plate sine verdier. Fargene som er brukt i logoen er gul/grønn, grønn og brun, som sammen skaper en god fargeharmoni. Fonten Comis Sans er byttet ut med en font lastet ned fra nettet, Ray Johnson, og fonten Arial blir brukt til tekst på produkter og manual. Alle produktene er oppdatert med ny logo, og plasseringen av logoen er ikke tilfeldig. Spørreskjema og markedsplan er IKKE forandret eller oppdatert i henhold til de forandringene som er gjort med logo og den visuelle profilen. Profilmanualen er oppdatert, og noe forandret i design.

Oblig.04 – I denne oppgaven skulle det lages en forside, en tittelside, en kolofonside, innholdsfortegnelse og eksempelsider med bilder og tekst, til boken ”Typography from the East” av Casper Canovas. Boken inneholder eksempler av Asiatisk, Arabisk og Indisk typografi, og man skulle velge en av disse å fokusere på i oppgaven. Jeg valgte indisk typografi, har brukt InDesign til oppgaven.

Denne oppgaven ble levert idag, så derfor har jeg ikke gjort noen forandringer. Ønsker du å lese mer om denne oppgaven, prosessen og se hva jeg har gjort før resultatet, klikk deg inn på denne linken: https://annettebd.wordpress.com/category/obligatoriske-oppgaver-2-ar/oblig-04-book-design/

Slik ser resultatet ut nå, etter alle forbedringene og det er slik de vil se ut til portfolio:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

– Annette B. D.

Oblig.03 Lynda.com

I denne obligatoriske oppgaven har det også vært et par videoer fra Lynda.com, som har vært obligatoriske å se på. Den ene serien med videoer heter Brand Building Basics by Lorrie Thomas Ross. Her har jeg tatt noen screenshots underveis i videoene:

 

Viderer har jeg skrevet ned viktige stikkord og setninger fra videoene, dette er mine egne notater som jeg deler med dere:

Brand promise consistency
– Share internally
– Get feedback
– Communicate publicly

Brand positioning – how customers perceive one brand as distinct from its competitors

Logo – Visual thats identifies brand

Icon – brand image

Brand promise
1. Be credible
2. Provide value
3. Keep your promise

Creative brief – a document that gives direction to the creative team:
– information about your company
– project details
– goals and objectives
–  target audience
– competitive landscape
– value proposition
– communication points
– communication mediums
– design preferences
– budget requirements
– contact information

1. Creative brief          2. Design          3. Style guide

assess -> optimize -> new

For videre informasjon om trademark gå til http://www.uspto.gov

For videre leksjoner og videoer gå til lynda.com -> Online marketing fundamentals

Til denne oppgaven har jeg også sett videoene som hører til tittelen Troika’s ABC Brand Campaign – from start to finish by Troika Designs. Fra disse videoene har jeg også tatt noen screenshots underveis:

 

Jeg har også sett videoene som tilhører Doyald Young, Logotype Designer by Doyald Young. Det var en veldig interessant og lærerik video, og han var så kunnskapsrik og troverdig. Her er noen screenshots:

 

– Annette B. D.

Learning Activity – the components of Visual identity

1. Name the three most important components of visual identity.
2. Describe the difference between logotype and signature.
3. Using Kuler create a colour scheme for the following products:
a) a rich chocolate cake that is made from real chocolate. The keyword here is «quality»
b) a courier company that delivers internationally by air, land and sea – their main focus is fast delivery.
c) an international insurance company that focuses on family values.
4. Write your name in four different typefaces, according to the following criteria. Use a typeface that:
a) expresses a unique quality about you
b) is inspired by your favourite food
c) makes your name look sophisticated
d) is drawn by hand

1. De tre viktigste elementene for visuell identitet er
1. logoen, skal kommunisere og vise hva som representeres og hvem som representerer det, samt at det skal tolke og fange bedriftens verdier og oppdrag.
2. farger, vekker følelser og har forskjellige betydninger, fargeteori viktig.
3. typografi, forteller hvordan merket/produktet ønsker å bli oppfattet, og hvilke sider de vil  bli representert med.

I følge Rybakken, B. (2004) Visuell identiet, Abstrakt forlag AS er det sju forskjellige identitetselementer: navn (det vi arkiverer opplevelser under), navnetrekk (logo, som formidler navnet på produktet eller bedriften), symbol (én tanke – ett tegn, forenkling), farger (henvender seg direkte til instinkter, ulike betydninger), strukturelt element (spesielt kjennetegn f.eks bunad, nasjonalflagg, maskot), typografi (tekstens stemme, dekorativ eller leseskrift?) og identitetsregi (sosiostrategisk formgivingsdesignregi, layout).

2. En logotype er kun den skriftlige delen av logoen – slik som Nike <- kun bruk av navnet. Det kan være ett ord eller flere som er satt i en bestemt font, som enten er standard, modifisert eller helt omgjort.

Mens kombinasjonen av det skriftlige med et symbol er en signatur – slik som Nike og symbolet sammen. En signatur er altså et design med kombinasjonen av merket og logoen.

3. I denne oppgaven har jeg brukt Illustrator, og har funnet frem tre farger jeg mener passer til de tre ulike konseptene:

 

4. I denne oppgaven skulle jeg finne fonter som passet til de ulike kriteriene, slik ble mitt resultat – laget i Illustrator:

 

– Annette B. D.

Oblig.02 – Skisser

I denne delen ønsker jeg å vise mitt analoge arbeid, i form av skisser, som er utført med blyant, viskelær og tegnepapir. Først var jeg på jakt etter en god oppløsning av logoen som jeg kunne benytte til mitt digitale arbeid, og for inspirasjon i skissene. Dette skulle vise seg å være vanskeligere enn jeg trodde, men tilslutt fant jeg en som fungerte, tiltross for at det ikke er helt den samme som blir benyttet på flaskene. Jeg ønsket et eksempel av logoen som ikke var for detaljert og rotete, siden det må passe til mine design.

Med logo i boks startet jeg med å tegne/skrive ned Jacob’s Creek, for å få en følelse av hvordan typografi de benytter – en serif font. Deretter skisserte jeg opp vinflasker, etiketter og skrev noen notater. Videre har jeg benyttet moodboards som viser mine fire utvalgte kunstepoker, og skissert idéer til design for hver epoke. Dette har krevd litt tid, men jeg er fornøyd med resultatet.

Deretter har jeg videreutviklet skissene og idéene, samt kommet opp med noen nye. Dette er skisser som er større og egner seg bedre for presentasjon, samt detaljer.

Jeg har lagt ned mye arbeid med de analoge skissene, dette for å være sikker på gode idéer og grundig gjennomtenkning, samt at det passer til kunstepoken – og samtidig til gjeldende vinflaske. Videre har jeg jobbet med å finne passende farger, både med tanke på kunstepoken og dens kjennetegn, samt gjeldende vinflaske. Dette har jeg samlet i et moodboard, vinene er plassert under epoken de hører til:

Etter denne prosessen har jeg begynt mitt digitale arbeid.

– Annette B. D.

Learning activity week 2 – Question 1

1. Define the Gestalt Theory in your own words.

2. Page through a magazine or a newspaper or browse the Internet and find a different logo for each of the Gestalt principles. Explain in your own words, which logos are showing which principles, motivate your answer.

3. Find examples of  four themes of thinking! And explain your choices.

1. Ordet gestalt betyr i følge ordboken en organisert enhet som blir sett på som mer enn summen av alle sine deler. Det er svært viktig for en designer å utforske og forstå hoved teoriene som støtter fundamentene for design, en av disse teoriene er gestalt teorien. Det som er viktig å huske med denne teorien er at «det hele er mer enn summen av dets deler». Vi ser altså først helheten av et design, for deretter å se de individuelle delene designet består av.

Gestalt-teorien hjelper oss til å se et helhetlig bilde av flere elementer, slik at vi får et klart budskap fra det hele. Prinsippene til denne teorien er basert på idéer som similarity, continuation, closure, proximity and figure.

2. Similarity- We tend to group things together that are similar.
Dette forekommer når elementer er like, og vi ser dem som en gruppe eller mønster. Eksempler på dette er Chanel sin logo hvor to like bokstaver danner logoen, og Olympiske leker sin logo hvor fem like sirkler (men ulike farge) danner logoen. I BP sin logo ser vi at den samme geometriske formen blir gjentatt, og gradvis formet tynnere, dette skaper et mønster.

. Continuation- We tend to perceive thing in good form.
I dette prinsippet blir øyet ført gjennom et element og videre, slik som i logoen til Nasa. Øyet kan også bli ført fra et element og videre til et annet element, slik som i logoen til Lendis sport.

Closure- We tend to make our experiences as complete aspossible.
Dette forekommer når et element ser uferdig ut, eller logoen ikke er fullstendig lukket. Alene kan det skape lite form, men satt sammen med noe annet skjønner man sammenhengen. Et eksempel på dette er Brand Union sin logo, hvor det svarte og blå illustrerer det vi vanligvis ikke ser ved bokstaver og hvor selve bokstavene er hvite slik at det blir vanskeligere å lese. Det ser ikke fullstendig ferdig ut, men vi ser sammenhengen. Adobe sin logo er også et godt eksemplet siden bokstaven A ikke er fullstendig lukket, men øyet klarer allikevel å lukket formen, så vi ser og skjønner at det skal være en A.

Proximity- We tend to group things together that are close together in space.
Her er prinsippet at flere elementer satt sammen kan skape en helhet, slik som Unilever og Windows sin logo. Deler vi opp logoene i de ulike elementene har de like betydning, men sammen danner de helheten og en form.

Figure and ground- We tend to organize our perceptions by distinguishing a figure from a ground.

Øyet skiller objekter fra området rundt, og på denne måten kan fasonger eller silhuetter oppfattes som en figur. Mens området rundt blir som en bakgrunn. Det er mulig å se flere figurer i et bilde, slik som Girls Scouts logoen. Vi oppfatter to forskjellige ting, noe som er meningen siden det er en forgrunn og en bakgrunn, slik som i United way hvor regnbuen skal fungere som en bakgrunn og hånden er i forgrunnen.

3. Temaer innen tenkning:
Graphic impact – Slik som vi ser i Twitter og Wellas logo er det grafiske svært viktig for å fange oppmerksomheten til publikum, og eventuell tekst er med på å forsterke dette. Men man skal være forsiktig med å bruke for mange grafiske elementer.

Focus – Slik som vi kan se i de to eksemplene under kan en bedrift ha mange produkter eller prosjekter, men designet fokuserer kun på den viktigste. CocaCola er Norges største leverandør av alkoholfrie drikker. Logoen deres fokuserer hovedsaklig på CocaCola drikken, men de tilbyr også andre typer brus, leskedrikk, kaffe, sportsdrikk m.m.

Läntmannen Cerealia er leverandør til norske bakerier og industrikunder, og produserer mel, melmikser og frokostprodukter. Det er Nordens største konsern innenfor næringmiddel, energi, maskin og landbruk. Noen av deres varemerker er Regal, Axa, GoGreen, Hatting m.m., disse produktene/merkene er ikke noe som er i fokus i Läntmannens logo – men et element som symboliserer noe grønt, noe i vekst og noe økologisk, altså det aspektet som er viktigst for dem å fokusere på.

White space – Hvit bakgrunn/område rundt logoen kan bidra til at elementene logoen består av får puste og er lettsynlig, slik som i eksemplene under. Dette er ikke bortkastet, og vil gi brukeren fokus på de rette elementene og ikke skape noe forstyrrelse.

Text minimization – Tekst til en logo skal holdes enkel og kort, samt være meningsfull. I det ene eksempelet ser vi en bjelle, hvor teksten under formen sier Taco bell – noe som gir mening og holdes kort, samt at det er forklarende med hva som kan kjøpes her. Logoen og tilhørende tekst til Nike, er også svært enkelt og samtidig meningsfull. Det er lett å oppfatte for brukeren, og lett å forstå.

Noen kilder som er brukt, utenom Google søk:

http://www.squidoo.com/gestaltlaws

http://www.logodesignlove.com/similar-original-logos

Annette B. D.

WEBP – Cd/dvd cover

Sluttproduktet skal itillegg til å lastes opp på server, brennes på en cd/dvd. Cd/dvd coveret skal designes av studenten.

Til denne eksamen skal det også designes et cd/dvd cover. Før var det slik at studentene sendte inn dette til lærerne ved Noroff, men siden de holder på med å oppdatere oppgavene blir vi siste gruppe som skal gjøre dette. I mitt tilfelle skal ikke cd/dvd coveret sendes inn til skolen, men jeg ønsker å gi dette til kunden som en liten ekstra ting og så han har en back-up av alle filer.

Cd/dvd coveret må designet slik at det er klart for trykk, da er 3mm bleed viktig, samt CMYK og høyest mulig resolusjon. Slik så innstillingene ut:

I begynnelsen av denne uken startet jeg med å skissere noen forslag for cd/dvd cover design og design for selve cden. Jeg ønsket å brukte elementer som allerede blir benyttet på nettsiden, for å skape en helhet og gjentakelse av designet. Elementer jeg har tenkt på under skissering er bakgrunnsbildet fra nettsiden (denim tekstur), header (det som blir benyttet eller andre eksempler), logo (web logo eller andre), font (font som finnes i logo og i tekst på nettstedet) og eventuelt bilder som også finnes på nettsiden.

Først brukte jeg tid på å finne de riktige målene for et cover, dimensjoner på både forside, rygg og bakside. Videre jobbet jeg i programmet Adobe Photoshop med designet av coveret. Startet med å lage en svart bakgrunn, deretter å lage to grupper (groups) i Photoshop, den ene kalte jeg Front and Spine og den andre Back. Videre brukte jeg layer -> layer mask -> hide all, og markerte området for hver gruppe. Siden jeg nå hadde delt dokumentet inn i to deler, måtte jeg også legge til bakgrunnsbildet to ganger. Brukte gradient for å få inn litt av det svarte i bildet fra bakgrunnen.

Videre har jeg testet ut plassering av bilder og tekst, samt hvilkebilder og hva slags tekst som passer til et cover. Her er noen av arbeidene underveis:

Det siste arbeidet er det jeg endte opp med. Her vises web logoen på forsiden med et bilde av Steel Feather jeans forfra, samt URL adressen til nettstedet. På baksiden har jeg lagt til headeren som brukes på nettsiden, og et bilde av Steel Feather jeans bakfra, samt tekst om hvem som har rettighetene til innholdet av Cden og hvem som er designeren bak. Eksempelet over er printet ut og deretter scannet, derfor har bildet mindre kvalitet, og fargene er mye mørkere enn de originale. Jeg ønsker ikke at det skal stå Steel Feather i ryggen på coveret, her var det ønskelig å kun ha fokus på selvage (jarekanten). Kunden kommer ikke til å ha noe problem med å huske dette coveret blant hundre andre i hyllen, siden denne skiller seg veldig ut fra resten. Det var ønskelig å designe et enkelt og rent cover, uten for mange elementer, samtidig som kunden skulle kjenne seg igjen fra nettsidens design og elementer.

Videre i prosessen har jeg søkt opp cd label template i Google, og målt dimensjonene på en cd plate selv. Målene er 12 cm x 12 cm, og et hull i midten på 4 cm. Til å lage en form som dette har jeg brukt programmet Adobe Illustrator (se første eksempel nedenfor). Jeg ønsket å beholde denim tekstur bakgrunnen, og har valgt å bruke dette som bakgrunn til cden også. Web logoens font har blitt forandret fra svart til hvit, for å oppnå en større kontrast og lesbarhet til bakgrunnen. Videre har jeg jobbet med å få URL adressen buet, så den passer mer inn til cd designet.

Tilslutt la jeg til tekst på venstre og høyre side av cd platen, hvor jeg igjen skrev litt om hvem som er designeren bak og hvem som har rettighetene til innholdet av denne cden. Fonten benyttet til dette er Gill Sans, som er hovedfonten til all tekst på nettsiden. Fargen på denne teksten er i samme gråfarge som fjæren i logoen – C 0% M 0% Y 0% K 20%. Jeg har påsett at tekst boksene ligger på lik linje og ligger på midten, så her har grid vært til hjelp. Videre lagret jeg arbeidet som .tiff, printet ut, klipte vekk det som er rundt og i midten. Slik ser det ferdige arbeidet ut:

Som avslutning til det hele har jeg tatt bilde av hvordan dvd coveret og cden ser ut, og her er contact sheet fra photo shooten:

contactsheet_002

Jeg har prøvd forskjellig white balance (cloudy, sunny, auto), exposure, shutter, blender, Alle bildene er tatt med Canon 7D i naturlig lys, RAW kvalitet/format, Neutral picture style, ISO 100 og med objektivet Canon EF 50mm.

Da var dokumentasjonen av cd-cover og cd-plate gjennomført, håper dere lærte noe av prosessen min. Jeg har iallefall lært veldig mye, og håper kunden blir fornøyd med sluttproduktet, er jo tross alt fornøyde kunder man lever for!

– Annette B. D.

WEBP – Fotografering, redigering og plugins

På tirsdag forrige uke hadde jeg en foto shoot med kunden og produktet han selger. Først brukte vi litt tid på å bestemme hvor og hvordan bildene skulle bli tatt, deretter måtte kameraet (Canon 7D) testes ut og produktet (jeans) gjøres klart.

Etter 1 time var fotograferingen over, og nesten 100 bilder å velge mellom. Jeg lastet opp bildene, og tok en gjennomgang av bildene sammen med kunden. Sammen valgte vi ut de beste bildene og de vi trengte til beskrivelse/dokumentasjon på nettstedet. Bildene fra denne shooten var tenkt å bli brukt under sidene Collection og Lookbook, samt til header og bakgrunn.

Her er contact sheets av foto shooten:

contact sheet_001

Senere kom arbeidet med redigering av de valgte bildene. Vi sto igjen med 25 gode og forskjellige bilder. Alle bildene ble tatt i RAW format, og både portrett og vidvinkel objektiv ble testet ut, samt at alle bildene har en ISO på 100. Jeg benyttet Photoshop, beskar bilder, justerte exposure, saturation, luminance, temperature, samt forandret bilde størrelsen til rundt 1000 px på den lengste siden. Dette ble gjort med alle de 25 bildene, samt at Steel Feather logoen ble lagt til nederst i høyre hjørne.

Dagene etterpå har jeg jobbet en del med galleri og slideshow. WordPress på egen server kommer ikke ferdig installert med slideshow, slik som jeg er vant med her fra bloggen. Det må egne plugins til, og jeg har vært kritisk til hvilken plugin som fungerer til hva og om de fungerer til det kunden ønsker.

http://codex.wordpress.org/Photoblogs_and_Galleries

http://www.paddsolutions.com/turn-wordpress-gallery-into-slideshow/http://en.support.wordpress.com/slideshows/

I havet av plugins har jeg funnet 5 favoritter til slideshow/galleri løsning til nettsiden:

http://wordpress.org/extend/plugins/gallery-plugin/

http://wordpress.org/extend/plugins/nextgen-gallery/

http://wordpress.org/extend/plugins/meteor-slides/

http://wordpress.org/extend/plugins/wp-content-slideshow/

http://wordpress.org/extend/plugins/portfolio/

Jeg har vært kritisk til hvilken plugin jeg skulle velge, siden jeg har opplevd problemer med dette før. Jeg leste description nøye, deretter hvordan installasjonen foregikk, var det noe som var uklart her bestemte jeg meg for å velge bort den valgte plugin. Videre så jeg på screenshot, og var på jakt etter bilder som viste et galleri med prev og next buttons. Dette var en funksjon kunden ønsket på sitt galleri. I denne prosessen har jeg også lest hva andre personer mener om denne plugin, hvor mange som har lastet den ned og om support er god og rask.

Tilslutt valgte jeg plugin NextGen Gallery, fordi den har mange muligheter og stadig blir oppdatert. På WordPress siden kunne man finne en demo video, som gjorde det lettere å forstå hvordan installasjonen og videre muligheter/valg fungerte. Sist uke var jeg ikke alene om å installere denne, siden det var 23.161 andre som gjorde det også. Det sier noe om troverdigheten til en plugin, og så langt har jeg ikke opplevd noen problemer. Installasjonen gikk bra: lastet ned plugin, lastet opp i cPanel i Plugins mappen, logget inn på wordpress, aktiverte plugin og testet ut de ulike valgmulighetene.

Nå har jeg lagt inn beskrivende titler, som sier noe om hvert enkelt bilde, samt valgt en bestemt rekkefølge på bildene. Jeg har også forandret en del valg under Gallery -> Options. Slik ser det første bilde i galleriet ut, med beskrivende tittel og buttons nederst:

Videre har jeg sett og vurdert en del alternative plugins for Akismet, siden dette ikke lengre er gratis å bruke. Først har jeg funnet en del internett kilder til alternativer og skrevet ned disse, og utifra kildene har jeg funnet 4 favoritter:

http://wordpress.org/extend/plugins/growmap-anti-spambot-plugin/

http://wordpress.org/extend/plugins/defensio-anti-spam/

http://wordpress.org/extend/plugins/bad-behavior/

http://wordpress.org/extend/plugins/antispam-bee/

Hvilken plugin jeg skal velge er vanskelig, så jeg skal spørre kunden om han finner en favoritt blant disse 4. Nå begynner nettsiden å bli ferdig, og innen fredag skal alt leveres.

– Annette B. D.