Learning Activity – Acquainting yourself with the work process

Consider the different steps in the work process and answer the following questions in writing:
– Conduct research: Write down different means of conducting research.
– Clarify the strategy: What do you think should be included in a creative brief?
– Design the identity: How would you approach the findings from the research and the clarified strategy?
– Create touchpoints: What do you think is meant by touch points?
– Manage the assets: How would you nurture and grow the brand that you’ve created?

Conduct research
Gjør ordentlig forskning (research) før du tar noen valg, og husk at typen forskning kommer an på produktet og budsjettet. Dette steget kommer til å hjelpe deg til å avgjøre hva slags ønsker og behov bedriften har og hvor vidt det er gjennomførbart.

Kvalitativ metode (følelser, oppfatninger, holdninger, motiver – dybde/analyse):
Observasjon – her blir man kjent med kunden; du følger med utenom at kunden vet det og når de vet det. Her lærer du hva de står for, tilbyr, adferd, holdning etc. Du lærer også noe om målgruppen, hva de forventer og hvordan de ansatte oppfyller deres krav.

Fokusgruppe – en gruppe med mennesker som diskuterer ting. Du lager spørsmål om et tema, eller gruppen kan se en reklame og diskutere dette. Denne metoden er et slags intervju, men med flere deltagere. Her går man i dybden i et tema. Ulempe: Noen er veldig pratsomme, andre mindre pratsomme.

Dybdeintervju – en deltager og en intervjuer. Kan være åpne spørsmål, og man snakker sammen. Her er det om å gjøre å finne ut av hva de mener, gå dypere inn på ting og unngå ja og nei svar. Her finner du ut hvordan kunden ønsker å bli oppfattet, hva de står for og tilbyr, samt hva de ønsker.

Kvantitativ metode (statistisk informasjon – målbarhet):
Spørreskjema – her lager du lukkede spørsmål, med f.eks skala eller alternative svar. Her er det begrenset med informasjon, som er lettere å analysere. Her kan du finne ut om noen ønsker å kjøpe produktet, hva de synes om det, hvordan de opplever å bli behandlet etc. Du får ikke bra nok informasjon før du har nådd over 100 folk, du må ha mange informanter.

Clarify the strategy
Etter det første steget med innsamling av data (informasjon) må du tolke denne informasjonen. Du må høre på hva kundene ønsker og ta action fra dette. Her er det viktig å skrive ned dine funn og valg, samt hvorfor. En kreativ brief kan inneholde dette: Kundeinformasjon (Hvem er kunden og hva tilbyr de)
Hva (prosjektet)
Hvordan (hvordan skal prosjektet utføres)
Hvorfor (hva er hensikten med prosjektet)
Mål (Hva skal oppnås)
Budsjett (lavt-høyt, noe du må ta hensyn til?)
Tidsplan (med frister)

Design the identity
Etter du har skrevet ned alle dine funn gjennom research og den forklarende strategien, må du begynne å visualisere – se for deg og skape. Bruk din tilbakemelding fra kunden og la dette fungere som en guide (retningslinjer), start den kreative delen og arbeidet med å utvikle et merkevare eller en identitet – gjennom noe visuelt.

Create touchpoints
Finn ut om bedriften er global, lokal eller bare online. Denne fasen tillater videre utvikling og flere touchpoints kan være nødvendig ettersom bedriften/merket kanskje vokser. Touchpoints er det som binder eller kobler kunden til merket/produktet/servicen. Alt som kunden/målgruppen rører/ser/opplever og som de forbinder til produktet/merket er touchpoints.

Manage the assets
Den siste fasen representerer at det ikke slutter selv om merket er lansert. Du må gå tilbake til dine guider (retningslinjer) og stadig utforske om det er relevant. Du må sørge for at merket vokser, og at alle som er involvert er klar over meningener, mål og integritet over merkets identiet. Du må utvikle og lage en design manual som viser hvordan produktet skal bli brukt.

– Annette B. D.

 

6.1 Formprinsipper

I denne oppgaven skal du lage et Flash dokument som inneholder 5 scener. 4 av scenene skal visualisere og forklare 4 av formprinsippene:
1. Balanse
2. Kontrast
3. Bevegelse
4. Proporsjon
5. Rytme
6. Harmoni og dynamikk
7. Enhet og helhet
Med Action Script skal de 5 scenene føres sammen, du skal kunne klikke på hver boks på hovedsiden, som skal føre deg til rett scene. På hver av de 4 formprinsipp scenene skal det være lagt inn en knapp som tar deg tilbake til hovedsiden.

Denne aktiviteten har vært svært utfordrende, og denne aktiviteten tilhører forrige uke. Etter en pause i helgen har jeg idag klart å løse problemet, og endelig er denne aktiviteten gjennomført.

Jeg startet forrige uke med å lese om de ulike formprinsippene, en repetisjon av hva jeg har lært tidligere. Dette gjorde jeg for å være sikker på hva de ulike formpinsippene står for, og for å kunne bruke teksten på de ulike scenene jeg har utarbeidet. Her er tekst/forklaring som jeg har jobbet med til de ulike formprinsippene:

Kontrast: Innen fotografi og design brukes ofte kontraster som mørk og lys, størrelse-, farge-, form- og strukturkontraster. Kontrast vil si at noe står i kontrast til noe annet, og at det er en stor forskjell mellom dem. Skaper en følelse av spenning og liv, samt at kontraster lager ett blikkfang. Ved å bruke kontraster blir en komposisjon mer livlig og mindre monoton. Eksempler:
Farge mot farge
Lys – mørk
Kald – varm

Balanse: Alle komposisjoner trenger i utgangspunktet balanse. Å skape balanse er avhengig av hvordan vi plasserer et element opp mot andre elementer som vi oppfatter som likeverdige. Hvis en komposisjon er i ubalanse kan dette skape forvirring og formidle utrygghet. I all mediedesign er det et trygt utgangspunkt å bruke balanse i bruk av virkemidler, kontrast, proporsjoner og bevegelse.

Bevegelse: Bevegelse skaper en følelse av fremdrift, system og orden, samt liv og spenning. Bevegelse i en komposisjon kan oppnås ved bruk av linjer, og for å skape bevegelse på en side blir animasjon og levende bilder brukt. Innen fotografi kan bevegelse skapes/oppnås ved å bruke lang lukkertid, f.eks av vann som renner, mennesker som løper etc.

Proporsjon: Selve ordet proporsjon betyr forhold, altså forholdet mellom to forskjellige størrelser. Alle gjenstander, bilder, byggverk og kropper er satt sammen av enkeltelementer, deler eller størrelser. En slik forskjell skaper liv, og sørger for at elementene fremhever hverandre. En god proporsjon er det når det gjelder målbare størrelser, et godt prinsipp er å følge det gyldne snitt.

Rytme: Mange medier bruker rytme, men det er mest brukt og forbundet med musikk, dans og poesi. Rytme i fotografi og design kan være et mønster som blir gjentatt. I typografien er det bokstaver, ord, linjer, grupper, titler, illustrasjoner, streker, ornamenter, avstander o.l. som er rytmens elementer.

Harmoni og dynamikk: Harmoni er en av kunstens grunnprinsipper, hvor gjentakelser av et motiv kan skape en følelse av enhet og balanse. Harmoni kan oppnås ved hjelp av små kontrollerte forskjeller mellom elementene i en komposisjon. Forskjellene må ikke overdrives siden dette kan ødelegge harmonien. Både harmoni og dynamikk har samme funksjon, å bestemme hva slags forhold vi skal ha mellom elementene i en komposisjon. Harmoni skaper en følelse av ro og balanse i bildet, mens dynamikk skaper en følelse av aktivitet, kraft, liv og spenning.

Enhet og Helhet: Enhet vil si at komposisjonen oppleves som en helhet, den gir oss en følelse av at elementene hører sammen. Vi bruker to måter å bygge opp en side på, enten symmetrisk (harmoni og balanse) eller asymmetrisk (spennende og dynamisk). Det kan virke som en rytme, at noe blir gjentatt i bildet.

Kilder: Wikipedia og Kunnskapssenteret.

Etter en del jobbing med å forklare alle formprinsippene søkte jeg etter inspirasjon til visualisering. Her er moodboardet jeg har utarbeidet og fått idéer fra:

Deretter startet arbeidet i Adobe Flash. Først lagde jeg en hovedside, deretter 5 andre scener. På hovedsiden skrev jeg tittelen Formprinsipper, og lagde 4 bokser, som etterhvert ble knapper. Jeg valgte å ha tilsammen 6 scener. Etter visualisering og forklaring på hver scene begynte jeg kodingen med Action Script, på hovedsiden, og tok de andre scenene tilslutt for å legge til en knapp som fører deg tilbake til hovedsiden. Slik ser kodingen ut på hovedsiden:

Slik ser kodingen ut når jeg har lagt til en knapp som skal føre brukeren tilbake til hovedsiden. Kodingen er omtrent det samme på alle scenene, bare navngivningen er annerledes.

Tilslutt et bildet over arbeidsområdet mitt i Flash, og hvordan hovedsiden, timeline og oversikt over scenene ser ut:

Her er link til mitt enkle nettsted hvor flash oppgavene blir lastet opp: Formprinsipp